浅析现代服装设计中的哥特式风格运用

哥特文化  哥特式现代服装设计

无论是东方还是西方，服装总是鲜明地体现了当时的时代性，反映的是顺应时代的文化现象。哥特时期因基督教文化的影响而在当时的服装中表现出一定的宗教色彩和神学理念，即使是夸张奇特或装饰繁琐的服装也是因为其象征了一定的身份和地位。而现代社会自由的宗教信仰和文化理念的氛围下，哥特元素更多的是由时尚的流行趋势和设计师的创意理念来支配它将塑造的服装形式和表达的涵义。可以明确的是，其原本的宗教性和象征意义已不复存在，而且发展呈多元化状态：神秘而优雅的，造型夸张奇特而前卫的，叛逆不羁的，奢华极尽装饰的，黑暗而高贵的。

近几年来哥特风一直在时装界盛行，而现代哥特元素在服装设计中的运用频繁出现，层层叠叠的荷叶边仍是09秋冬装的主要设计点之一；蕾丝的镂空效果为连衣裙或其他单品带来视觉上的变化，而蕾丝覆盖可以创造与众不同的品味，甚至可以直接把蕾丝作为图案印在雪纺上；黑色依然是服装设计中的绝对主角，夸张的造型设计和繁琐复杂的装饰将是现代服装的主要设计手法之一，这些哥特式最关键的因素既然存在并发展着，又由于后现代主义的设计理念影响，时装界的复古风貌依然存在，那么哥特式的演绎就会继续大放异彩。 

    现代社会是无中心的、无根据的、拼贴的、戏仿的、模拟的、多元主义的，它模糊了高雅与世俗、艺术与生活经验的界限，往往是与消费社会的商业逻辑和高度发达的科技媒介联系在一起的。如今越来越多的人追求的是服装的艺术性，其次才是使用功能性，比较注重装饰，有时亦表现凌乱、模糊不清的美，不追求统一和谐，甚至不喜欢存在、实在的东西，使得服装呈现多元化格局：像波普艺术风格，朋克风格，复古风族，生态主义和自然主义等。社会中的光明与黑暗，善与恶，黑与白，一切都是对立而统一的，而且是客观存在的。现代社会文明的力量很大，但负面因子同样被埋藏得很深，而且永远不会消失。当它被压迫得无法呼吸的时候，自己借助爆发力寻找一个出口，后果会不堪设想。哥特给了它一个出口，缓解了个中矛盾。它的好处就是让人能直面黑暗，挖掘出人内心深处的原始的无法被道德束缚住的因子。哥特不是单纯的黑暗，它传达的还有光明。服装设计的文化理念正是适应时代发展和现实需要而选定的。

现代服装向着多样化的道路发展，在如今频繁上演复古风潮的时尚领域，中世纪的典型风格—哥特式以及哥特式元素自然而然能受到设计师的青睐，以致能频频亮相于现代时装舞台，大放异彩。服装特别是作为时尚界的领头羊，都会受到社会政治或经济抑或是社会文化上的冲击或影响。此时的歌特式自然已不是单纯延续传统的风格特点，时尚界的发展也自然要求其发展进步。在充满着创新意识和美学意识的设计师的改良和再造下，原本的宗教含义或怪诞形式已发生了巨大的转变，加上歌特式风格与目前正当流行的服装风格巧妙结合，或歌特式元素与现代元素的结合，自然引发出了具有时代特色又具有哥特风格的全新面貌。

哥特时期的建筑或绘画艺术甚至服装的宗教含义在现代设计中已毫无意义，但哥特式宗教性的表现形式却在现代服装设计中频繁运用。尤其是哥特大教堂的尖顶外观造型，教堂内壁的彩色玻璃绘画等作为设计元素受到关注。

（一）源于哥特式教堂高耸廓形的设计

2006 Undercover Ready-to-Wear的发布会上展现的是典型的哥特造型艺术。首先发布会的舞台布置就很有特色，大大小小筒形蜡烛泛着柔和的黄光，营造了一种奏响了圣歌的教堂内的氛围。模特头上高高的帽子很明显是沿用了哥特时期汗宁帽的造型，圆锥状的高筒上裱上了一层面料，极其简单，服装的款式也都比较简洁。服装的点线面组合产生的立体感，色彩的对比跟调和更多体现的还是理性，但服装已不再蕴含任何象征意义和宗教思想，只能说是对传统哥特风格和宗教精神的怀念和再现，并且它借某些最特殊的元素表达现代人对哥特时代的看法，甚至那只是我们识别哥特风格的一种符号。

（二）源于彩色玻璃的色彩运用

Anna Sui 近几年似乎非常热衷于洛丽塔式的风格设计，但在她众多精神风格的洛丽塔系列中也不乏出现了哥特与之相结合所塑造的新雏形。在06秋冬，07春夏和秋冬，09秋冬的巴黎成衣发布会上，哥特大教堂的彩色玻璃艺术元素大放异彩。五彩缤纷的颜色以大色块或小色块组合在洛丽塔式服装上运用，让人立即产生已身入中世纪的哥特大教堂中，仰望着那些丰富多彩的玻璃镶嵌画的感觉，带给人一种超自然的神秘感，而服装本身散发出优雅的气息，荡漾着华丽的光彩。  

我们可以发现哥特式的宗教性元素的确频繁用于现代服装设计中，但时代的更迭，不同的时代背景，不一样的思想文化下的服装即使形式相同，它所表达的内容也是不同的。宗教元素在这里已完全不具有宗教意义思想，它只是设计师选择的设计点，能够合适的表达设计师的设计主题，显示当季的时尚流行元素。

现代服装设计中，由于后现代主义的设计主张就是把设计的艺术风格放在首位，少即是乏味，如此注重装饰的设计氛围下，为哥特式的怪诞性提供了合适的发展空间。

（一）源于哥特式教堂尖顶造型的设计

自出道以来每季的发布会都凭借其哥特造型的夸张设计吸引观众的眼球。哥特教堂的尖顶圆锥形完整地在这里展示，特别是在Spring 2007 ready to wear 的作品中，这种圆锥造型不仅仅在帽中出现更是被大胆地设计在袖子上，而且服装上下整体本身就是有棱有角，，线条鲜明。整套服饰设计中还配有夸张的脸盔，完全遮住了模特的整个脸庞，更增添了几分怪诞而神秘的色彩。

 （二）哥特时期服装款式结构的沿用

（三）复杂的装饰性设计

提到“哥特”更多的人会联想到“黑暗”。因为哥特文学、哥特音乐和哥特电影的世界中有太多的“黑暗性”，并带动了时尚界也掀起了一股黑暗的哥特风潮。

（一）源于朋克的不羁哥特风格

06秋冬巴黎成衣发布会上，以Dior为代表，时装界大肆张扬哥特风：黑色缎面头巾与大框墨镜，前卫的反光面料制成的带有野性味道的小外套再配上极具不羁风格的长筒骑士靴，以及颈上的十字架项链，夸张的大墨镜，几乎可以遮住模特的上半个脸，使整体散发着浓浓的不羁的坏女孩成分，却毫无邪恶之意，同时充斥着阴暗冷酷的情调，诠释出独立、怪诞、直率的个性。

黑色或偏暗的彩色仍然是主选色彩，面料上暗花纹的设计，金属配饰的夸张设计，大量的褶绉,夸张的荷叶领,大荷叶边裙摆，修长的窄袖或多层的褶皱袖子都是哥特式典型元素的运用。服装整体的款式结构已一改往日的复杂繁琐而更显简洁的线条设计，模特则总带着一副孤傲冷酷的表情，似乎蕴含着对世俗的不满。显然设计师在一定程度上是继承和发展了朋克摇滚中的形象风格和精神风格，使两者能和谐的融于一体。这是来自黑色摇滚的歌特风格，洋溢着独立、自由、不羁的个性，甚至有几分叛逆。

（二）源于恐怖电影的黑暗哥特风格

在2006年巴黎秋冬流行趋势发布中，我们可以看到jean paul gaultier灵感来源于好莱坞恐怖电影《猛鬼街》作品：舞台鬼气阴森，幽暗恐怖的气氛只是故布疑阵而已，经设计师的改良，昔日濒临死亡式的颓废气息已不复存在。服装采用全黑的色彩，厚薄面料组合，简约风格的裁剪，模特波浪形的长卷发，整体形成一种神秘的效果，模特手中所抱的黑色小动物，使之带有恐怖的气息，却又另有一番高贵。而Dior的2001春季成衣发布会上，显而易见的是模特夸张的妆容，甚至有些诡异，如同黑暗的古堡里走出吸血鬼的感觉，服装整体较简洁，而细节却繁琐，尤其是服装的色彩，继承了哥特教堂的彩色玻璃艺术，再加上黑与红的上下搭配，使整体带有死亡恐怖的气息，但又不失一种愤世嫉俗的高贵气质。2005年伦敦秋冬时装发布会上，Gareth Pugh的模特妆容显得更诡异，场景的布置也有些神秘感，完全是继承了哥特电影的黑暗恐怖，模特仿佛就身处电影的世界中，从头至脚一身黑色，且穿着怪异，分明预示着他的非一般性，足有可能是来自于另一个世界，这在哥特电影人物角色的背景或故事情节中并不足为奇。

传统哥特式不论是具体的外在形式或是其抽象的内层涵义，发展到现代服装设计中，形成了一类颇具特色的哥特式服装文化内涵：黑暗，但不可否认其兼具有高贵的气质，恐惧，但最终不失其令人欣慰的美感。

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