宋代花鸟画册页、纨扇的艺术研究

发布时间：2020-05-31 20:28

【摘要】：两宋是中国花鸟画发展的重要时期。花鸟画册页、纨扇是两宋花鸟画中一个组成部分。它的许多艺术特点，至今都是学习工笔花鸟画的学生需要深入临摹与研究的，无论是造型、敷色、笔法、构图，还是作品立意，都是研究的要点。所以，作为留学生对中国花鸟画的学习，需要一个长期过程，才能正确把握两宋花鸟画的传统。尤其是本文研究的花鸟画册页、纨扇内容。 北宋开始，人们在日常生活中使用的扇面、屏风、宫灯上出现了绘画。从那时开始，逐渐发展了册页、纨扇形式的绘画。到南宋时，宋高宗赵构重新开办画院。南宋画院的画家比北宋画院的画家人数增多，且艺术风格和画法也更加多样与多变。并出现这时期主要的绘画形式之一的“小品画”。所以，南宋时花鸟画册页、纨扇逐渐走向了成熟。可见，由于两宋画家的努力，使册页、纨扇艺术形式开创了“以小观大”的表现手法及作品内涵更加丰富，主题思想更为明确。让后人感受到这种艺术形式的独特性。
【图文】：

现分类举例如下： 一、花卉 花卉即花草。它是中国花鸟画主要题材之一。如南宋马远的《白蔷薇图》（图1），这幅作品上描画了五朵花，都是盛开的样子，每一朵花的方向又不一样，有的被叶子挡住了，有的没有被挡住。叶子描绘的十分完整，没有虫子咬过，叶片的局部动态是平静的。作品构图，从画面的右下角出来了两枝干，一枝是断了，，另一枝分成三枝，形成了从一角到对角的构图。这幅画的颜色是写实的，叶子的反面和正面运用了不同的颜色。花朵、叶子、枝干的线条不同，组合在一起很完美，很接近自然中的某种“现实”。马远的这幅画，画的很细致、让人感觉到某种精神上的平静、观赏者能想象到这枝蔷薇在画面以外还有一些东西。再如，宋人佚名的《海棠蛱蝶图》（图 2），这是宋人册页作品中的精品，这幅画整体上有很温柔的感觉。三只蝴蝶让构图看起来更加完美，每只蝴蝶飞的方向不同，画的也十分真实。画面上描绘的花朵、叶子、蝴蝶的线条勾勒笔法各不相同，叶子的线条是很流动的，花朵的线条更柔软，枝干的线条在画得时候毛笔蘸水比较多。这些线条就给欣赏者比较新鲜的感觉，叶子也没有被虫子咬过。作品的构图呈“S”型，上面的花朵和右面的花朵都对着蝴蝶的方向。这幅作品给我的感觉，像诗一样的意境，像欣赏乐曲一样，能让心情安定下来。整个画面有流动的感觉，很暖和，有风吹来。印章印在了画面中比较合适的地方。三如，南宋林椿的《山茶霁雪图》（图 3），这幅作品的整体的感觉是寒冷。山茶花是下雪的时候开花的植物，画家明确地描绘出这个季节的特点。画面上有三朵花朵：一朵还没开、一朵完整的开放了、一朵已经凋谢了。画家是在形容不同年龄的人？人们的生活都遵守自然的规律，这就是宋代“理学”思想的观点。山茶的花朵颜色亮红，叶子的绿色也表达出来了真实的山茶叶。花朵的金色的线条

《山茶霁雪雪图》林椿绢本本台北故宫博物物院藏（
【学位授予单位】：中央美术学院
【学位级别】：硕士
【学位授予年份】：2014
【分类号】：J212

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1 苏伊玛;宋代花鸟画册页、纨扇的艺术研究[D];中央美术学院;2014年

本文编号：2690414