浅谈美术馆对公众的艺术教育作用

发布时间：2021-11-13 06:53

　　一座成功的美术馆对于一个地区或城市的影响是不可估量的,且源远流长。它的存在能让公众的生活、工作、文化休闲的层次和文化艺术内涵都有着意义非凡的改善,而对于城市的美感和艺术氛围,也是一种积极的文化象征。相对于“德智体劳”,“美育”教育更加难以得到社会的广泛认同和接受。它是一种纯文化的现象,美学的进步只能和文明同等。而它的发展就是一个漫长的文明发展史的重要组成部分。在这之间,美术馆发挥着其重要的作用。当世界四大美术馆的光芒影响着世界艺术发展的同时,我国的美术馆也在孕育着中国本土的特色。但无论美术馆如何发展,它的方向始终是面向大众的艺术教育。中国的美术馆发展存在很多社会和历史的问题,如何借鉴国外历史悠久美术馆的发展和经营经验,使其取长补短适用于中国本土美术馆的发展,将是未来中国文化艺术发展面临的重大课题。只有让美术馆在华夏大地上成为公众的大学,中国的艺术才能真正快速的发展和壮大,走出受西方艺术影响的地位,从而走向创新和引领的新航线。 

【文章来源】：合肥工业大学安徽省 211工程院校 教育部直属院校

【文章页数】：41 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
ABSTRACT
致谢
绪论
第一章 对美术馆和艺术教育的理解
    1.1 作为公众的艺术资源——美术馆
    1.2 如何理解“艺术教育”的概念
    1.3 美术院校的专门教育与美术馆教育的区别
第二章 世界著名美术馆是如何发挥艺术教育作用的
    2.1 世界“四大美术馆”的特色
        2.1.1 法国卢浮宫
        2.1.2 英国伦敦国家博物馆
        2.1.3 美国大都会艺术博物馆
        2.1.4 俄国艾尔米塔什博物馆
    2.2 世界著名美术馆的运营机制
        2.2.1 卢浮宫如何成为“公众的大学”?
        2.2.2 著名美术馆——决策者的政策、运营者的机制
        2.2.3 著名美术馆的私人捐赠和创收政策
        2.2.4 连锁经营和全球化策略——古根海姆博物馆
    2.3 美术馆如何对公众进行艺术教育
第三章 中国的美术馆在艺术教育领域里探索的典型代表
    3.1 为艺术教育而探索的中国的美术馆
    3.2 为艺术教育而存在——中国美术馆
第四章 美术馆在公众教育领域引发的思考
    4.1 中国的美术馆在发展中存在的问题
    4.2 关于美术馆在艺术教育领域的反思
结论
参考文献
攻读硕士学位期间发表的论文



本文编号：3492546