中国戏曲海报设计研究：从传统到现代

发布时间：2021-11-29 02:03

　　通过对中国各个阶段的戏曲海报进行整理研究,纵向考源中国戏曲海报发展脉络,完成对中国戏曲海报设计从传统到现代的梳理,证明了戏曲海报的艺术价值及其对于中国戏曲艺术的积极作用。横向比较不同设计风格的当代戏曲海报,包括具有戏曲符号的音乐节、艺术节海报,空间联系日本、韩国传统戏剧海报,概括当代戏曲海报“水墨”、“汉字”、“脸谱”、“摄影”、“插画”、“波普”六种设计方法。以戏曲节目倒计时海报、动态海报、H5推广页、戏曲衍生品,总结戏曲海报呈现多元化与跨界设计特点的发展趋势,戏曲海报设计在今天更需要“中体西用”,把中国戏曲文化的核心与西方的现代设计思维、科学技术相结合,突破戏曲海报固有的模式,利用互联网传播,吸引年轻人关注。 

【文章来源】：中国美术学院浙江省

【文章页数】：57 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

《金山寺》木刻版画

清代末年雕版印刷技术盛行于全国，1909年（宣统元年）北京丹桂茶园“春庆班文武名角说白清唱”演出《金水桥 乌龙院》木版画（图2）呈现了与之前扬州《金山寺》木板画相似的样式，但却呈现更加完整的文字信息：演出标题、场所位置、时间、演员名单及其演出剧目，画面左、右上方是两幅与戏曲剧目有关的插图，四周配有婴戏图装饰，从它的构成要素来说已与今日海报极其接近。对于后人认知当时的戏曲舞台表演情况以及当红戏曲艺人、热门戏曲剧目提供了真实的参考依据。[7]陶敏．当年京城剧团来扬表演传单现身——清代戏曲“海报”啥样？〔N〕．扬州晚报．2013-03-26（A14）．图1 《金山寺》木刻版画图2 《金水桥 乌龙院》

名角影响力、为演出宣传造势，帮助剧团进行推广传播，从而为剧团谋利。1928年12月8日（农历戊辰年十月廿七日）上海荣记大舞台梅兰芳演出京剧《霸王别姬》的戏单（图3）以文字字号大小与排位顺序，直观的强调剧场、头牌名角、大轴戏，此外还有以“躺着”、“坐着”、“蹲着”、“站着”四种姓名排列方式体现戏曲演员地位的讲究，那些次要角色和剧目字体极小，被安排在靠边角的位置上，龙套演员不上戏单，但有些戏单也按演员出场顺序排列。民国时期戏单还有一个特点则是多作为广告刊于报纸，如1930年上海荣记大舞台梅兰芳演出京剧《杨贵妃》的戏单（图4）便是一张刊登在《申报》上的宣传广告与说明书的综合体，演员阵容、演出剧目、时间、地点、票价以及剧情简介均在纸页上列出，内容颇具噱头，赫然耸现“全球欢迎伶界大王”“大唐艳史唯一名剧”。上海的剧院不惜重金聘请京城戏班演员

【参考文献】：
期刊论文
[1]“戏曲”概念的确立及意义流变考[J]. 李秀伟.  南大戏剧论丛. 2014(02)
[2]招子:元代的戏曲海报[J]. 颜湘君.  书屋. 2012(08)



本文编号：3525615