古典主义时期室内乐大提琴演奏技法的进程探究

发布时间：2021-06-25 12:52

　　古典音乐的特征就是曲风悠扬、高雅,受启蒙运动影响,大提琴也从原来的宫殿走向市民阶层,更随着市场需求的变化,带动了很多相关产业的发展,使大提琴迈入了新时期,弦乐因此被更多学术流派追捧及创新。本文将对大提琴的演奏技法做出论述,为大提琴研究者、演奏方提供参考资料。 

【文章来源】：北方音乐. 2020,(14)

【文章页数】：2 页

【文章目录】：
一、古典主义音乐特征
二、“弓”对于大提琴音色的影响
三、古典主义时期右手演奏大提琴技法的转变
    (一)爆发力的改变
    (二)演奏节奏更加严谨
四、古典主义时期左手演奏大提琴技法的转变
    (一)指法发生改变
    (二)音域跨度降低
    (三)提升装饰音出现的频率
    (四)增加表情语言
五、结语


【参考文献】：
期刊论文
[1]音色在大提琴演奏中的意义及表现技巧[J]. 陈思思.  北方音乐. 2019(24)
[2]大提琴教学中体态韵律的运用[J]. 宁涛.  艺术研究. 2019(06)
[3]探讨现代大提琴演奏技法的应用效果[J]. 路彬.  中国民族博览. 2019(10)
[4]古典主义时期室内乐大提琴演奏技法的进程探究[J]. 段新惠.  黄河之声. 2019(08)
[5]浅谈古典主义时期室内乐大提琴演奏技法的进程[J]. 王宁辉.  艺术评鉴. 2019(08)



本文编号：3249238