戏剧舞台上的性别面具语言
发布时间:2023-03-18 19:58
面具在不少国家的民俗、舞蹈、艺术中都有所呈现,是一种具有象征性的文化符号。性别面具作为一种表演形式出现在戏剧舞台上一直是公众们津津乐道的问题。这种“性别面具”戏剧表演不论是在西方的戏剧舞台上还是中国传统的戏剧舞台中都有所存在,如中国明清时期流行的剧目《女驸马》、《木兰从军》、《梁山伯与祝英台》、《孟丽君》等女主人公均以男装的形象出场,在日本戏剧表演能乐中也有男扮女装的现象,而在印度的舞蹈剧以及梵剧中也同时存在女扮男装以及男扮女装的情况,又如西方莎士比亚《第十二夜》、《皆大欢喜》中也有关于女扮男装的现象。在中西方戏剧舞台上性别表演上,戏剧演员通常采用戴面具的形式把原始的本来面目遮挡起来,并借助这一道具进行性别反串的表演。同时,戏剧演员也会依靠服饰、化妆,或者戏剧表演的表情、手势、声音、动作及其它肢体语言把自己的演员性别覆盖,进而夸张凸显自己的戏剧舞台上的角色性别。总之,作为面具的一种,戏剧舞台表演上的性别面具能够把演员的性别本质遮盖,而且在遮盖的同时也必然会把另外的一些东西彰显表现出来,从而使观众能够透过这种戏剧表演的舞台面具,抓住戏剧背后的艺术审美,并带动社会化的集体狂欢。因此,本论文...
【文章页数】:48 页
【学位级别】:硕士
【文章目录】:
摘要
Abstract
绪论
注释
第一章 戏剧舞台上的“性别面具”概说
一、 “性别面具”释义
(一) 易性换装
(二) 异性扮演
二、 中西方戏剧舞台“性别面具”表演溯源
(一) 中国原始社会的巫觋说
(二) 古希腊时期的酒神颂
三、 中西方戏剧舞台“性别面具”理论溯源
(一) 人性的建构与父权文化对人性的异化
(二) 西方女性主义的“双性同体”理论
(三) 西方“性别表演”理论
注释
第二章 中西方戏剧舞台“性别面具”表现形式及艺术审美
一、 中西方戏剧舞台“性别面具”表现形式——以中国明清与英国文艺复兴时期为例
(一) 异性扮演的表现形式
(二) 易性换装的表现形式
(三) “雌雄同体”的双性艺术表现
二、 中西方戏剧舞台“性别面具”艺术审美
(一) “性别面具”引发感官和心情愉悦
(二) “性别面具”推动故事情节发展
(三) “性别面具”带动社会集体性狂欢
注释
第三章 现代戏剧舞台上的“性别面具”表现及思考
一、 现代戏剧舞台“性别面具”表现范例
(一) 赵震宇、李玉刚等让戏剧“男旦”之风重振
(二) 邓超、何韵诗等在新话剧舞台上的“性别面具”表演
(三) 其它电影、电视节目中的“性别面具”表演
二、 现代戏剧舞台“性别面具”的表现形式和审美特征
(一) 服饰、妆容等显性“性别面具”表现形式和审美特征
(二) 声音、动作等隐性“性别面具”表现形式和审美特征
三、 思考:现代戏剧舞台上的“性别面具”发展
注释
参考文献
攻读硕士学位期间所发表的学术论文
致谢
本文编号:3763768
【文章页数】:48 页
【学位级别】:硕士
【文章目录】:
摘要
Abstract
绪论
注释
第一章 戏剧舞台上的“性别面具”概说
一、 “性别面具”释义
(一) 易性换装
(二) 异性扮演
二、 中西方戏剧舞台“性别面具”表演溯源
(一) 中国原始社会的巫觋说
(二) 古希腊时期的酒神颂
三、 中西方戏剧舞台“性别面具”理论溯源
(一) 人性的建构与父权文化对人性的异化
(二) 西方女性主义的“双性同体”理论
(三) 西方“性别表演”理论
注释
第二章 中西方戏剧舞台“性别面具”表现形式及艺术审美
一、 中西方戏剧舞台“性别面具”表现形式——以中国明清与英国文艺复兴时期为例
(一) 异性扮演的表现形式
(二) 易性换装的表现形式
(三) “雌雄同体”的双性艺术表现
二、 中西方戏剧舞台“性别面具”艺术审美
(一) “性别面具”引发感官和心情愉悦
(二) “性别面具”推动故事情节发展
(三) “性别面具”带动社会集体性狂欢
注释
第三章 现代戏剧舞台上的“性别面具”表现及思考
一、 现代戏剧舞台“性别面具”表现范例
(一) 赵震宇、李玉刚等让戏剧“男旦”之风重振
(二) 邓超、何韵诗等在新话剧舞台上的“性别面具”表演
(三) 其它电影、电视节目中的“性别面具”表演
二、 现代戏剧舞台“性别面具”的表现形式和审美特征
(一) 服饰、妆容等显性“性别面具”表现形式和审美特征
(二) 声音、动作等隐性“性别面具”表现形式和审美特征
三、 思考:现代戏剧舞台上的“性别面具”发展
注释
参考文献
攻读硕士学位期间所发表的学术论文
致谢
本文编号:3763768
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