张大千泼墨泼彩山水画研究

发布时间：2020-04-17 00:34

【摘要】：张大千是20世纪国内外最耀眼的艺术家之一,作品之多、眼界之远、游历之广,令世人为之叹服,他当过和尚、做过师爷、远赴过敦煌、萍踪过海外,一生充满着传奇的色彩。艺技出众,精通山水、人物、花鸟、书法、诗词等各个方面,是一位不可多得的全才型画家,但最突出的成就当属晚年首创的泼墨泼彩风格,这种绘画艺术风格指引着中国传统山水画迈进更加灿烂辉煌的时代。本文分为三个章节,首先,从张大千先生的艺术生平作简要阐述,然后,通过“对传统绘画的整合”、“西方现代绘画观念的影响”和“自我创新精神的展现”三个方面的分析,总结张大千泼墨泼彩艺术风格为何形成。在此基础上,引出泼墨泼彩风格的艺术特征,以“彩墨泼染,线面结合,打破以线为主的传统技法”、“色彩强烈,突破前人水墨色调的理念”、“抽象与具象浑然一体,境界空灵迷蒙”和“尺幅宏大,尽显磅礴之势”四个方面作深入探讨和研究。文章最后,简要概述张大千的泼墨泼彩风格对我绘画创作上的启示,即“‘博采古今,勇于变革’思想对我的影响”、“泼墨泼彩技法的借鉴”。张大千作为一位在20世纪中国山水画方面进行创新的重要先行者,为近现代山水画的发展做出了杰出贡献。他身处中西方文化碰撞与交融的年代,在艺术创作上,始终保持清晰自主的判断,借鉴西方但不失民族艺术自我,成功地开辟了中国传统绘画走向现代艺术转型的新路,为现代山水画提供了范本。全文以张大千的泼墨泼彩为主线,对其艺术形成缘由、艺术特征以及对我绘画创作方面的启迪方面作系统分析,也期望通过此次研究能够更好地增进我们对张大千泼墨泼彩的认识。
【图文】：

云海,华山

泼墨泼彩一定程度上即是对青绿山水的突破。除此之外，他还对金碧山水兴趣浓厚，作品《华山云海图》（图2）将六朝张僧繇的设色没骨青绿山水画法和唐朝李昭道的金碧勾勒山水画法结合起来，展现深厚而全面的传统功力。中国画历史悠久，历经漫长的发展过程，能够从几千年前传承至今，是离不开历朝历代画家的不断完善、整合与延承的。所以，学习传统对于中国画家来说是至关重要的。也可以说，临摹是每个山水画家的基本功，只有在前人的笔墨和经验基础上深刻领悟中国画精髓，才能更好地做到与自己的思想和创作风貌相融而自成家法。张大千也不例外，他的泼墨泼彩画风即是来源于中国传统绘画的启发，尤其是从传统泼墨、没骨和大小青绿中吸收的艺术精华，累积到深厚的传统绘画功底，为其晚年时期能够厚积薄发奠定良好基础。图 2 《华山云海图》（局部）第二节西方现代绘画观念的影响不同的历史文化背景、政治制度、宗教信仰、地理环境和生活习惯造就了东西方认知的差异，这样的差异也表现在绘画艺术上。中国传统山水画不同于具有强烈色彩的西画，一直以青绿色调为主，以其独特的色彩形式表现着自然山川秀丽壮美。五代十国之后的近千年时间里，水墨山水成为我国山水画发展的主流，设色也以古代文人的审美观念为上，沉稳而又富于表达。中国传统山水画讲究中华民族所特有的“随类赋彩”观念，，在色彩上以青绿山水为最高成就，虽有表现

海图,家法,自然山川,传统绘画

图 1 《巫峡清秋》、没骨和厚的传统绘画功底，为其晚年时期能够厚海图》（局部）代绘画观念的影响教信仰、地理环境和生活习惯造就了东绘画艺术上。中国传统山水画不同于具有，以其独特的色彩形式表现着自然山川秀
【学位授予单位】：曲阜师范大学
【学位级别】：硕士
【学位授予年份】：2018
【分类号】：J212

【参考文献】