刘国松艺术美学思想研究

发布时间：2020-06-09 23:29

【摘要】：本文主要研究台湾著名画家刘国松的艺术美学思想。作为一名艺术家,刘国松不仅创作了丰富的艺术作品,还创办了“五月画会”等艺术活动,最重要的是他发表了大量的艺术批判性文章。和林风眠、刘海粟、吴冠中等艺术家一样,刘国松也倾尽一生致力于“中国画现代化”之路,渴望让中国艺术走出传统桎梏,进入现代中国。本文从刘国松的艺术风格形成、艺术创作观、艺术教育观以及艺术中的美学意蕴四个方面来全方面探索刘国松的艺术美学思想。第一章,主要介绍刘国松艺术风格的形成。刘国松的艺术并非一成不变,而主要分为三个时期,即临摹(写实)时期、抽象水墨(写意)时期和自由(即可写实又可写意)时期。刘国松认为绘画在表现意识上可以分为工笔、变形写意和抽象观念的自由表现三个时期,他艺术风格的形成正好符合他对绘画表现意识发展判断的三个时期。第二章,主要介绍刘国松的艺术观。刘国松艺术观的核心在于创造。首先,对传统艺术风气的批判和传统艺术理论的反叛;其次,艺术创造实际上就是一个减和加的过程,不仅减去传统绘画的墨守陈规,也减去现代性的极端抽象,然后再在传统艺术之中加入新的绘画工具、材料、颜色、意象和技法等。对传统和现代的去粗取精,去伪存真是刘国松的艺术创作观;最后,刘国松反叛传统艺术和推崇创新艺术的目的都是为了建立现代中国绘画的新传统,从而走“中国画现代化”之路。第三章,主要介绍刘国松的艺术教育思想。刘国松不仅是一位画家,他也终身从事艺术教育工作。针对现代艺术教育界存在的“先求好,再求异”的通才教育、“学为所用”的功利教育和“重技法,轻理论”的片面教育等等的困境,刘国松提出“先求异,再求好”的个性教育,“中西合璧”的中和教育和培养审美人格的审美教育。刘国松认为真正的艺术教育应当是以兴趣为出发点,以追求个性为培养方法,以培养完美人格为目标。这样的艺术教育既符合艺术教育的本质要求,又符合艺术教育的实际目标,还符合艺术教育的时代发展。第四章,主要介绍刘国松艺术中的美学意蕴。刘国松认为真正艺术美应当是抽象的、纯粹的和自由的。刘国松的艺术作品和他的艺术观中都体现出了人本主义、中和、创新的艺术精神。刘国松认为中国传统绘画中最可贵的是“民族的”艺术美学,即儒家“天人合一”的中和思想、禅宗“动中的极静,静中的极动”的心源思想和道家“生生不息”的生命思想。刘国松艺术的巨大成功正在于他继承和发扬了中国艺术美学。
【学位授予单位】：西南大学
【学位级别】：硕士
【学位授予年份】：2018
【分类号】：J212

【参考文献】