浅析水彩艺术中的感性与理性

发布时间：2020-08-13 14:30

【摘要】：在生活中,人们对艺术总有太多的误解,大多数人给艺术加上了“浪漫”,“自由”,“激情”等感性标签,却忽视了艺术也有理性的一面,很多艺术家在创作过程中,进行了超乎寻常的理性思考。水彩艺术就是创作者感性与理性相结合的产物。这里的感性指的是观察,认识事物时凭直觉,感受,情感及经验的导向对事物做出反应。而理性则主要是指通过已经掌握的绘画理论和技法来确定表达的客观方法。感性与理性既相互矛盾,又相辅相成。两者在水彩创作中相互作用,感性中有理性,理性中有感性。在生活体验中运用感性,有了切身的感受和情感,激发创作欲望;在构思与绘制中理性介入和参与到感性中,通过理性的分析和指导,再运用必要的表现技法将主观感受和情感转换成水彩的艺术语言呈现出来。本文从哲学视角出发,以六个章节对水彩艺术中的感性与理性进行研究。第一章节是对选题的研究目的,现状及内容等做个初步了解。第二章,笔者从哲学中,美学中来分析感性与理性含义以及两者关系。第三章,笔者概述水彩画的发展与特点,早期西方水彩重理性,后来逐渐发展为感性与理性相交融的艺术特征。第四章,主要论述了感性与理性在水彩创作中的作用及意义。第五章,讨论水彩画家作品画面中感性与理性的表现方式。第六章中反思水彩教育中的不足,论述如何培养感性与理性。最后总结感性与理性在水彩艺术中缺一不可,两者交融促进水彩艺术的个性化发展。本文对我们摸索艺术创作规律,运用好感性与理性的关系具有指导意义。
【学位授予单位】：湖北美术学院
【学位级别】：硕士
【学位授予年份】：2018
【分类号】：J215

【参考文献】