京剧艺术表现对水彩画创作的启示

发布时间：2020-09-28 11:22

　　京剧艺术之所以能成为中国的国粹,它的诞生与发展不仅体现了中国传统文化的博大精深,同时它也反映了东方哲学的审美意韵,它的独特性不光是时代发展潮流的凝练,更是华夏文明精神的一种传承与萃取。京剧艺术追求高度典型化的角色形象、象征性的表现手法、虚拟化的精神传达,同样这种艺术创作理念也备受当代艺术家的认同与推崇。本文主要从中国的国粹——京剧里的各种元素,诸如其服饰、脸谱、道具等视觉艺术的典型性和象征性作为出发点,来传达出中国艺术的审美思想,通过解读这种美学思想体系指导下的中国绘画的审美精神理念,来探讨当今时代水彩画创作时的精神追求。本文第一章通过对京剧艺术中脸谱、服饰等要素的研究认识,来了解京剧艺术中各元素的典型化、象征性以及虚拟化的审美意味,加深我们对京剧表现的理解与认识。第二章主要探讨在这种相同的历史文化大背景下,京剧艺术表现与传统中国绘画之间的内在的精神追求,并了解中国水彩画在中国本土发展中,一定程度上会受中国画的影响,来分析中国水彩画创作中典型化、象征性存在的本土化优势以及必要性。第三章分析水彩画作品,来了解当代水彩画家进行水彩画创作时,如何运用绘画的艺术语言来呈现作品的典型化的高度概括、象征性的虚拟隐喻,来抒发当今水彩画家内心的精神世界。结合自己的水彩画创作,阐明我们是如何运用绘画语言来表现水彩画中的典型化与象征性效果,来呈现我们在水彩画创作中的启示。
【学位单位】：青岛大学
【学位级别】：硕士
【学位年份】：2018
【中图分类】：J215
【文章目录】：
摘要
abstract
引言
第一章京剧艺术的典型化与象征性
    第一节京剧艺术的典型概括
    第二节京剧艺术的象征意味
    第三节道具、动作的“虚拟化”
第二章京剧艺术表现与中国绘画创作内在的精神联系
    第一节京剧艺术与传统中国画的精神意趣
    第二节中国传统绘画与水彩画的异源同质
    第三节水彩画创作中融入京剧表现精神
第三章京剧艺术表现对当今水彩画创作的影响
    第一节色彩的凝练之美
    第二节形式的象征意味
    第三节符号的典型寓意
    第四节对我创作的影响
结论
参考文献
攻读学位期间的研究成果
致谢

【参考文献】