山水写生中笔墨对意境的影响

发布时间：2021-03-11 17:20

　　宋李澄叟曾说:“画山水者,须要遍历广观,然后方知著笔去处。”^（1）意思是说画山水画要多游历山川,才能打开眼界,只有打开眼界才知道如何下笔落墨。写生就是走到生活中去观察亲近大自然,是学习和解决山水画中笔墨意境创造的重要途径和手段。中国的山水画不同于西方的写实风景画,不仅仅是对自然山川的再现,更是主观精神与客观实物在认知上的完美融合,最终升华到的一种精神高度。这种精神高度就是中国画山水中的意境。山水画是以景写情,寓情于景的一种艺术形式,对意境的营造是中国山水画的一个重要追求,这种境是在情与意中不断交融提升的过程。本文通过以写生为前提,以笔墨为媒介,采用理论与实践相结合的方法,从形而上的哲学境界分析,又从形而下的笔墨技巧论证,把笔墨和境界在写生这个背景中贯穿起来,并通过本人在写生中的实践经验和真实感悟为支点,揭示出如何在写生中创造赋予丰富意境的山水画作品。 

【文章来源】：中国艺术研究院北京市

【文章页数】：25 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

米友仁《潇湘奇观图》点出叶子，形成米氏独特的“落茄点”

李可染《德累斯顿暮色》（图3）李可染《家家都在画屏中》

黄宾虹《峨眉纪游四帧》（图5）黄宾虹《栖霞晓望图》

【参考文献】：
博士论文
[1]山水画写生研究[D]. 徐新红.中国美术学院 2016



本文编号：3076794