水墨山水画绘制过程对艺术风格的影响

发布时间：2021-11-12 18:14

　　绘画制作过程的按排是绘画技法的一个组成部分,和某一画种使用的工具材料密切相关。运用相似的制作过程和技法体系将产生风格相似的绘画作品,因此在改变艺术风格,创立独特画风的过程中,对绘制过程的探索和尝试是必不可少的。本文分析了四位风格各异的画家的绘制过程,比较他们之间的联系与区别,以探讨绘制过程对艺术风格的影响。王原祁是继承多于创新的山水画家,其作品的绘制过程基本上沿袭南派山水的传统。黄宾虹学习传统而又解构传统,反反复复、繁皴密点的制作过程,使笔墨的自主性空前张扬。傅抱石和张大千对绘制过程的安排不同于传统山水,他们的绘制过程是对传统山水技法次序的置换。对绘制过程的分析研究有助于水墨山水画的创新。 

【文章来源】：南京艺术学院江苏省

【文章页数】：25 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
ABSTRACT
目录
引言
第一章 传统水墨山水画的绘制过程
    第一节 王原祁山水绘制过程分析
    第二节 黄宾虹绘制过程分析
第二章 变革中的山水技法和绘制过程
    第一节 傅抱石作品和绘制过程分析
    第二节 张大千泼墨泼彩山水绘制过程分析
第三章 水墨山水画绘制过程与艺术风格
结语
注释
参考文献
本人简介和研究生在读期间取得的学术成果



本文编号：3491425