论“夸张”手法与舞蹈创作的关系

发布时间：2021-06-29 01:35

　　“夸张”作为一种表现手法,在舞蹈创作中有着必不可少的功能性。它不仅能从外在最直接抓住观众的视觉焦点,还能够从内在挖掘出舞蹈作品的深层含意,放大和突出其主题与内涵。本文试图通过简述舞蹈创作所运用的“夸张”手法,经过自身的实践和理解,对相关舞蹈作品进行分析和阐述,并从夸张的外在视觉效果到内在作品立意深化,进行较为深入地分析。第一部分从舞蹈创作的角度,简述舞蹈夸张的手法运用。客观分析夸张手法的优势和劣势,引申进入第二部分,阐述夸张的外在视觉效果对于舞蹈作品的重要性。着重论述编导在舞蹈创作时,应该重视的审美距离和视觉焦点,强调换位思考,进入观众的角色,以观众的审美视角,合理的把握夸张的“度”。第三部分,笔者尝试深入挖掘夸张的内在功能,以现有的舞蹈作品和自身的创作实践,从“夸张”手法如何为舞蹈带来想象空间到如何对作品立意产生深远影响这两个方面,分析“夸张”运用在舞蹈创作中的各种可能性。 

【文章来源】：中央民族大学北京市 211工程院校 985工程院校

【文章页数】：17 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
ABSTRACT
绪论
第一章 舞蹈创作中的“夸张”手法
    第一节 舞蹈“夸张”的定义
    第二节 舞蹈创作中的“夸张”手法
第二章 舞蹈“夸张”的外在视觉效果
    第一节 把握视觉的焦点,突出作品的主题
    第二节 衡量审美的距离,把握夸张的程度
第三章 “夸张”赋予舞蹈作品内在的力量
    第一节 “夸张”手法带来舞蹈的想象空间
        一、夸张的“延续性”
        二、夸张的“连结性”
    第二节 “夸张”对作品立意的作用与影响
结语
参考文献
致谢



本文编号：3255449