咏叹调《雁南归》中“张骞”的角色塑造与演唱分析

发布时间：2024-12-07 02:40

　　歌剧《张骞》是一部优秀的民族歌剧,它是继《白毛女》、《苍原》、《原野》等优秀民族歌剧之后我国民族歌剧乐坛上的又一部巨作。它将西洋的作曲手法和中国民族的音乐特色相融合,堪称一部中西合璧的经典之作。该部歌剧的创作者为张玉龙,他的音乐创作对中国民族歌剧的发展做出了巨大的贡献。咏叹调《雁南归》是整部歌剧中最优秀的咏叹调之一,在这部咏叹调中集中体现了张骞多种复杂的情感.准确地将张骞的角色进行塑造是表演该歌剧成功的关键。本文通过对张骞的分析,从“思乡之游子、爱国之赤子”、“坚毅的品格、不挠的精神”、“铁汉的柔情”、“矛盾的心理”四个方面对张骞角色的塑造进行了诠释。《雁南归》是融合了秦腔元素的男高音咏叹调,在演唱中具备一定的难度,笔者从“《雁南归》的谱面分析”、“歌词的分析”、“声音的运用”、“演唱中的咬字”、“气息的运用”、“重点与难点分析”几个方面对其进行了详细的演唱分析。通过本文的写作,希望对与他人在演绎该首咏叹调的时候有所帮助。

【文章页数】：35 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
Abstract
引言
1 歌剧《张骞》的概述
    1.1 歌剧《张骞》的创作背景与作者简述
    1.2 歌剧《张骞》的故事简介与戏剧结构
2 《雁南归》中张骞角色的塑造
    2.1 张骞的性格和人物关系分析
    2.2 张骞的角色塑造
        2.2.1 思乡之游子、爱国之赤子
        2.2.2 坚毅的品格、不挠的精神
        2.2.3 铁汉的柔情
        2.2.4 矛盾的心理
3 咏叹调《雁南归》演唱分析
    3.1 《雁南归》谱面分析
    3.2 歌词的分析
    3.3 歌曲演唱的分析
        3.3.1 声音的运用
        3.3.2 演唱中的咬字
        3.3.3 气息的运用
        3.3.4 重点与难点分析
总结
参考文献
附录
致谢



本文编号：4014663