梅西安《图伦加利拉交响曲》的配器技术探究
发布时间:2024-11-28 21:40
奥利维尔·梅西安(Olivier Messiaen,1908-1992)是上世纪知名作曲家,同时也是音乐理论界中的代表人物,他的音乐语言与作曲技法都具有强烈的个人风格,故其作品也有着鲜明的个性及独具特色的表现力。《新格罗夫音乐和音乐家词典》中将梅西安称为“二十世纪音乐巨匠”,其创作的各类体裁作品以及一系列音乐理论在二十世纪音乐中都着有举足轻重的影响。《图伦加利拉交响曲》是梅西安受库赛维茨基基金会的委托,于1947年开始创作的,历时两年才将其完成,作品共有十个乐章,演奏时长约八十分钟,如此庞大的作品全面地综合展现了其早期音乐语言,并成为了早期最具代表性的作品之一。本论文以管弦乐配器为研究切入点,对其音响、音色和配器布局等作出综合研究。本论文所研究的内容共分为三大部分,其中第一部分介绍作曲家生平发展、创作阶段,简述《图伦加利拉交响曲》写作背景、作曲技法。后两部分为本文重点,第二部分以管弦乐配器为视角进行实证探讨,对该作品对应的乐器配置、音乐资源等进行分析,并细致地探究纵向的音色织体处理方式以及横向音响体间的展衍形式。第三部分是从宏观的角度下,对该作品的音色衍变及配器布局做进一步总结分析。
【文章页数】:104 页
【学位级别】:硕士
【文章目录】:
摘要
abstract
引言
第一章 奥利维尔·梅西安与《图伦加利拉交响曲》
第一节 作曲家生平及创作分期简述
一、生平简述
二、创作分期
第二节 《图伦加利拉交响曲》及其创作特点综述
一、创作背景
二、创作特点
1.调式特点
2.节奏特点
3.曲式结构
第二章 《图伦加利拉交响曲》的音色音响探究
第一节 乐队编制及音响资源
一、乐队编制
二、音响资源
1.常规乐器的色彩性拓展
2.“非常规”乐器的运用
3.色彩性乐器的运用
第二节 纵向结构中织体的音色处理及附加色调的运用
一、不同织体因素的音色处理
1.单一性因素织体结构的音色处理
2.非单一性因素织体结构的音色处理
二、附加色调在纵向上的运用
1.强调性手法的运用
2.“附加共鸣”——色彩性装饰手法
三、纵向织体上形成的块、面式聚合与个性化
第三节 横向音响体间的音色展衍形式
一、音色的对比
1.音色的对置型对比
2.音色的承接型对比
二、统一基调与局部“染色”
1.单一性因素织体
2.非单一性因素织体
第三章 《图伦加利拉交响曲》的配器布局
第一节 局部结构的配器布局
一、“对比-综合”型布局
二、“循环”型布局
三、“展开-变奏”型的布局
第二节 整体结构的配器布局
一、四个“循环主题”与整体布局
1.“循环主题”自身形态及变化
2.“循环主题”在全曲的整体布局
二、《图伦加利拉交响曲》中各乐章的关系
1.各乐章的基本色调
2.各乐章的音色处理方式
3.各乐章的力度处理方式
4.各乐章的宏观结构关系
结语
参考文献
本文编号:4012800
【文章页数】:104 页
【学位级别】:硕士
【文章目录】:
摘要
abstract
引言
第一章 奥利维尔·梅西安与《图伦加利拉交响曲》
第一节 作曲家生平及创作分期简述
一、生平简述
二、创作分期
第二节 《图伦加利拉交响曲》及其创作特点综述
一、创作背景
二、创作特点
1.调式特点
2.节奏特点
3.曲式结构
第二章 《图伦加利拉交响曲》的音色音响探究
第一节 乐队编制及音响资源
一、乐队编制
二、音响资源
1.常规乐器的色彩性拓展
2.“非常规”乐器的运用
3.色彩性乐器的运用
第二节 纵向结构中织体的音色处理及附加色调的运用
一、不同织体因素的音色处理
1.单一性因素织体结构的音色处理
2.非单一性因素织体结构的音色处理
二、附加色调在纵向上的运用
1.强调性手法的运用
2.“附加共鸣”——色彩性装饰手法
三、纵向织体上形成的块、面式聚合与个性化
第三节 横向音响体间的音色展衍形式
一、音色的对比
1.音色的对置型对比
2.音色的承接型对比
二、统一基调与局部“染色”
1.单一性因素织体
2.非单一性因素织体
第三章 《图伦加利拉交响曲》的配器布局
第一节 局部结构的配器布局
一、“对比-综合”型布局
二、“循环”型布局
三、“展开-变奏”型的布局
第二节 整体结构的配器布局
一、四个“循环主题”与整体布局
1.“循环主题”自身形态及变化
2.“循环主题”在全曲的整体布局
二、《图伦加利拉交响曲》中各乐章的关系
1.各乐章的基本色调
2.各乐章的音色处理方式
3.各乐章的力度处理方式
4.各乐章的宏观结构关系
结语
参考文献
本文编号:4012800
本文链接:https://www.wllwen.com/wenyilunwen/yinlelunwen/4012800.html
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