论具象表现主义绘画及其在水彩画中的应用

发布时间：2021-10-11 02:57

　　千百年来,写实绘画一直是绘画的主要流派,这是由于绘画在摄影术出现之前的功能性所决定的。随着摄影技术的发明,写实绘画受到了人们的质疑,印象派等艺术流派的出现改变了人们客观模写自然的传统。而后印象派画家塞尚率先把人的主体意识带到了绘画中,把真实重新放到了主体与客体合二为一的状态中,实现了绘画主体的感性和对象客体的理性结合。在这个基础之上,具象表现主义绘画便出现了。“具象表现”这个概念首先由法国的艺术评论家让·克莱尔（Jean Clair）提出,用来命名一些画家的艺术风格,这些画家的共同之处是通过对物象世界进行观察来探索视觉的真实,以现象学的理论作为支撑,揭示绘画的本质含义。贾科梅蒂、莫兰迪、阿利卡等人是具象表现主义绘画的杰出代表。贾科梅蒂提出了“真实是什么?”的问题,他认为,真实只存在于抛弃了任何经验的观看中。莫兰迪和阿利卡通过“现象学的看”,在身边的平凡事物背后寻找广阔的内心世界。各位画家在力求把握视觉真实的基础之上,各自进行着绘画语言的探索。具象表现绘画基础方法论首先由画家司徒立先生在上世纪90年代初带入中国,并将具象表现绘画的基础方法论引入教学中,给予中国画家新的绘画理念。我们把目光... 

【文章来源】：湖北美术学院湖北省

【文章页数】：33 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

贾科梅蒂《悬浮的球》

拥男位嵊兴?浠?＜挚泼返?1960 年的作品《安妮特》,如图2，在画面中，人物处于一种充满灰色雾气的空间里，人物微微张开的嘴和用力睁大的眼睛向观者传达一种不安的心理，画面中充满了抽象的线条和色块，这正是贾科梅帝本人在经历战争之后内心的不安情绪的表现。同时人物的位置随着刻画的推进，不断向前移动，人物的细节也愈发多了起来，说明贾科梅蒂在创作的时候，眼中的对象离自己越来越近，细节也变得清晰起来，我们只能根据画面中大体的形来判断，这画的是一个人物。如果把画面分散来看，则是由抽象的元素组成的，是由抽象的线条和笔触、色块组成的。说明贾科梅蒂在作画的同时，并没有把对象当作一个人物来画，即抛弃了先入为?

色彩搭配和谐，各种力量相互制约形成了一种完美也被弱化处理，画面不存在环境色，而是充斥着固有和物体都被平面化处理。画面的笔触轻松自由，不受之感。画面由水平排列的瓶子组成，色彩饱和度低而被处理的较弱，整个画面显得静谧而朴实。我们可以概括，对颜色的和谐化处理，来达到一种对画面整体化处理和中国画有着异曲同工之妙，画面在具象和抽之美，在虚实、“有”和“无”相生的状态之中。 所示，桌面和墙壁只是用轻松笔触涂抹的两个灰色快的边缘线使得主体物更加突出，而桌面和墙壁的简化面和墙面的任何属性，我们甚至可以说静物被摆放在体物也做了提炼和概括，物体的质感和体积感被抛弃

【参考文献】：
期刊论文
[1]具象表现绘画的先行者—塞尚[J]. 唐勇钢.  青年文学家. 2011(10)
[2]从莫兰迪看具象表现绘画[J]. 刘红魁.  大众文艺(理论). 2008(12)
[3]敬畏之心——从塞尚到具象表现绘画[J]. 杨参军.  新美术. 2007(03)
[4]现代具象表现绘画及其基础方法论浅谈[J]. 司徒立.  新美术. 1994(02)

硕士论文
[1]传承与突破—具象表现主义绘画的发展[D]. 王晓群.南京师范大学 2012



本文编号：3429652